新加坡书友指南：莊峇味

莊峇味 PBM，BBM，退休人士。1942年出生于新加坡，祖籍广东潮安，现年72岁。

求学时喜爱书法与绘画。10年前退休后从新提笔自修书法与绘画，自言虽未能写出雅字，但也能满足自己心愿。现已经加入汤生民众俱乐部书法兴趣小组，承蒙诸位书友从旁指导，至今略有小成。

作品曾参加海内外展出，获得好评及收藏，作品也被作为赠送达官贵人礼物。

莊峇味一向对社区工作干兴趣，参与社区服务至今已卅多年，得到社区顾问的信任与推荐，被委任为武吉知马民众俱乐部主席及乐龄管委会主席多年，曾获新加坡总统颁赐公共服务奖章PBM，及公共服务醒章 BBM。

张瘦石论书之三：形质篇

书法为生命力表现之艺术，合于现代之艺术观。故对名家书法，可直觉其跳跃之生命力，洋溢于点画黑白之间，奕然盎然，呼之欲出。此所谓健美，气满力壮，有昂首天外之概，而非病美之矫揉扭捏，靡靡作态可比。宋人尚意态，鲁直而外，自郐以下；尤其二臣赵氏，殊不足取也。

所谓健美：

一曰魄力。包慎伯教吴让之学书，拈“气满”二字。气满则来源极旺，无懈可击。又谓“学书如学拳，学拳者身法步法手法，扭筋对骨，出手起脚，必能极筋之所能至，使之内气通而外劲出。故学拳既成，真气养足，其骨节节可转，其筋条条皆直，虽对强敌，可以一指取之分寸之间，若无其事者”。李斯称下笔如鹰隼攫拿，蔡邕谓笔势洞达，右军曰字势雄强，南海称笔力沉劲，若饥鹰侧攫，狮狻扑地之势，皆可以为书贵笔力之注脚也。

二曰筋骨。魄力外扬，流溢于黑白之间，而后字有精神；筋骨中含，凝炼于点画之内，而后字有筋骨。筋络强韧而贯连，骨体劲实而坚定，真气磅礴，屹然雄立，而后书呼呼然有生气矣。钱鲁斯谓古人用兔毫，故书中有中线；今用羊毫，其精者乃成双钩。慎伯自称努力之成就，熟纸作书，则其墨皆由两边渐燥至中，一线细如丝发，墨光晶莹异常，纸背如针画，自谓书道颇尽其秘。虽然，魄力筋骨，往往表现于形象之外，绝非斤斤于点画波折之间所能倖致，盖执笔之法尚焉。

三曰骨肉。书谱云：“众妙攸归，务存骨气。骨既存矣，而道润加之。”所谓骨气，即魄力于筋骨；所谓遒润，乃血肉之事。书谱又谓：“其骨力偏多，遒丽盖少，则若枯槎架险，巨石当路，虽妍媚云阙，而体质存焉。若润道居优，骨气将劣，譬夫芳林落蕊，空照灼而无依；兰沼漂萍，徒青翠而奚讬。”是又骨力为先，血肉居其后之论也。血生于水，肉生于墨；水墨之间，点画成型，务使血脉流通，肌肉坚实，燥湿调匀，瘦肥适度，此属于运笔之方也。

四曰姿态。姿为姿势，是静之形；态为意态，乃动之相。张怀瓘笔法论所谓“岂止于向背，其要在于蹲驭起伏”也。前者属于结构，乃字之间架；纵横覆盖，左右平衡，上下得所，有自然稳健之势。后者包括布白于分行，书谱所谓“一点成一字之规”为布白，“一字乃终篇之准”为分行。一字之内，黑白分布，回互荡漾，真如坐，行如行，草如走，有偃仰顾盼之趣；行列之间，牝牡相得，气息通流，有盈虚起伏，呼应映带之妙：凡此书谱称为分布。“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃通会；通会之际，人书俱老。”于此可以见作者之匠心与技术，经验愈富而愈精。吾人作书，在下笔之前，一字之姿态意像，以跃然呈现行间纸上，运笔以完成之，自然活泼生动。过庭所谓“运用尽于精熟，规矩谙于胸襟，自然容于徘徊，意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞”也。

张瘦石题写南洋华侨中学

新加坡书友指南：王白安

王白安 Wong Boh Ang, 1948年12月23日生于新加坡，原籍海南琼海。获南洋大学文学士，新加坡大学荣誉文学士，国立大学中文系硕士。

曾任新加坡港务局执行员多年。今执教于学校，初院，语文中心和联络所。所教科目包括高级华文，中小学作文,华语会话,，汉语拼音，初级书法及硬笔书法 。

现为碧山书法雅集，盛港书画雅集和布莱德岭华族传统艺术中心会员。  曾获2012年全国硬笔书法比赛第二名。2014年布莱德岭公开书法比赛第二名。

蓝炽群闲话书法之五：用笔千古不易

元代书法家赵孟頫（子昂）《兰亭十三跋》云：“书法以用笔为上，而结字亦须用功，盖结字因时而变，用笔千古不易。右军字势古法一变，其雄秀之气出于天然，故古今以为师法。”

“用笔千古不易“，书法家们引发了不少争议，是千古不易抑或随时代而变。

有些见解是：用笔的方法即笔法规律，是长时期以来形成的理法，是不能改变替换的，笔法规律沿用至今不易。

用笔也指笔势，笔势仍千古不变。

也有认为:   笔墨当随时代，用笔已经潜易了！

用笔怎末会千古不易呢？历史上各时代创造出各种多样的笔法，就是根据其时代审美的需要而不断变化。

古法用笔以随时代、环境变迁、使用工具之更替而不断变易。譬如古人跪地，席地而坐，左手拿木牍或竹简、右手执毛笔而书写。渐后有了几案，纸或绢平铺，席地坐而写。最后有了桌椅。

还有如怀素自叙帖所描绘的，窦御史冀之：“粉壁长廊数十间，兴来小豁胸中气，忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字。”

跪写，坐写，站着写，用笔绝不可能不易！纸与绢，木牍或竹简，媒介全异，笔法能不易吗？再说毛笔的变化也很大，单就硬毫和软毫，短毫或长毫的不同，笔法也就相应调整，摇动笔杆，捻管，绞转，转锋，提按，随时相应。

“用笔千古不易“难不成是赵子昂搞错了，或是我们对古文理解错了？

说到对古文的释错，离开学校超过半个世纪，过去中华文选里的文言文，以付东流水，没有多少记忆了。近几年因为写草书，对唐诗宋词才有了多一点的认识。

抄下数则有”坐“字的诗句，请教诸君，各该作何解。

王维：行到水穷处，坐看云起时。

孟浩然：坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

张九龄：谁知林栖者， 闻风坐相悦。

李白：感此伤妾心，坐愁红颜老。

王维：坐看红树不知远，行尽清溪忽值人。

王维：独坐幽篁里，弹琴复长啸。

2014年：第11届国际书法交流大展

由国际书法家联合总会、泰国泰华书法家协会、曼谷中国文化中心共同举办的“第十一届国际书法交流大展”于8月14日至16日在曼谷中国文化中心举行。此次展览以“雅俗共赏”为主题，共展出了来自中国、日本、韩国、新加坡等20余个国家和地区的400余件作品。来自日本、韩国、马来西亚等5个国家的代表和泰国各界的300多名观众共同参加了展览开幕式。除展览活动外，“国际书法家联合总会代表大会”也于同期在曼谷中国文化中心举行。

泰国前文化部长颂塔雅·坤本在开幕式致辞中说道：“我记得中国有一句格言叫‘时到花自开’，这句话用于今天的这场活动最为贴切。中泰两国之间的友谊源远流长，各方面往来日益密切，尤其是中国文化在泰国很受欢迎。这是与中泰两国间文化机构的长期努力分不开的。昔日播下的种子，今日花开遍野。今天的书法展览，也是其中的一朵，是大家对中国书法的共同喜爱让我们欢聚在一起。”

泰华书法家协会主席黄汉城，今年已是90岁高龄，是华人华侨中热爱中华文化的典型代表。出于对中华文化的热爱，他从60岁开始学习书法，并逐渐获得中外书法界的认可，直至今日依然坚持创作。他在开幕式上热情欢迎来自世界各地的书法艺术家相聚曼谷，通过书法艺术展现世界各国各地区对书法艺术的不同理解与传承。他表示，自己作为在泰华人的一个代表，喜爱书法，更愿意将书法作为中华文化载体传给后世子孙，为中华文化的传承、传播，为中泰文化交流尽一份绵薄之力。

国际书法交流大展是国际书法交流的重要平台，自1990年在新加坡国家博物院举办第一届以来，平均两到三年举办一届，现已在北京、东京、吉隆坡、台北、首尔、新加坡等地成功举办了十届。本届展览因其较高的艺术性和国际性，吸引了大量观众前来参观。尤其是在观看完几位年过花甲、甚至耄耋之年的书法家现场书法展示后，有观众赞叹道：“书法真是太神奇了，写字如同作画，寥寥几笔，书中有画画中有书。而且这些练习书法的老人，他们的身体和精神状态根本就不像是这个年纪的。”

本次活动是曼谷中国文化中心首次尝试与国际文化组织合作举办国际文化交流活动。

以下是新加坡参展的部分作品。

张瘦石论书之二：价值篇

中国书法为形象艺术之一。

凡艺术作品，以客观现象或人生过程为题材，渗透作者主观之个性灵感，磨荡交融而表现出来之生命力之象征。中国文字，原为形象图画，而作书之主要工具为毛笔，尤其羊毫，其妙用在于柔和健劲而有弹性之毫锋，使作者大有施展其技巧之余地，从事于各种意匠的形象及活泼之生命力综合表现，加以莹光焕发之墨汁，与凝致柔泽之纸质，互相濬发，书谱所谓“可达其性情，形其哀乐”者也。故吾人对名家墨迹，神采奕然，如见其人。即古代碑版，古人意匠之精神，宛然犹存，可于形象之外与吾人气息交流。此其艺术上之价值也。

吾人生当今日，尘俗烦嚣，人事纷更，而物欲攻于内，名利诱于外，目炫心迷，形劳神敝，喜怒悖其正气，忧虑侵其灵台，殊非养生之道。苟能每日规定时间，寄情翰墨，潜志临池，意匠经营，超然物外，足以养其心而全其神，乐其生而存其趣。南海且谓“写黄庭则神游缥缈，书告誓则情志沉郁，能移人情，乃为书之至极，其精者亦通于道焉”。此又修养上之价值也。

不宁唯是，擅长笔札，不仅艺林胜事，抑亦衣冠仪长，才能风度之象征。社交酬酢，不废联额，自挥立就，无待假手，人情礼意，更见亲切。此则实用上之价值也。

虽然，中国书法，乃有闲阶级之贵族艺术。清道人延纳弟子，其条件须天资与财力，无前者不能成家，无后者不能罗致古碑帖。余谓学书须三分天分，五分功力，二分兴会，而客观之条件，乃悠闲之生活。吾人生逢当代，穷学问，尽人事，常恐不及，安能以悠久之岁月，埋首于个人之末艺。即有所造就，人事倥偬，往往窒息灵机；勉强落笔，鲜能当意。故作书前至少须造成悠然物外之心境，以培育兴会。过庭书谱提示书道乖合，各有其五，以神怡务闲为合之首，心遽体留为乖之冠。古人薄醉走笔，妙绪环生，盖有以也。

今人学书，时间上须力求事半功倍，业余临池，持续不辍。倘能从执笔入手，得其正轨；选若干基本碑帖，按步摹习。得暇浏览碑版墨迹，期以三年；自能融成一体。再求精进，浸淫汉魏，上窥周秦，其造就亦未可量也。


注：张瘦石简介：http://icalligraphy.blogspot.sg/2010/09/zhang-shoushi.html

新加坡书友指南：张受人

张受人，1934年生，原籍浙江温州。

现为狮城书法篆刻会永久会员与碧山书艺会及艺岭书画会会员。

自幼酷爱书法，但真正学习书法是在90年代退休后开始，参加当时的国大校外进修班所开办的书法课程。也曾拜教过多位著名书法家，在他们指导下临写多种碑帖，得益匪浅。

年来参加许多国内外书法展。2011年获世界文化艺术展的大奖，同年也获得陈之初博士美术奖（中国书法）优秀奖。

张君自言已古稀之年，不作他想，唯以书法自娱，不虚余生。

薛振传：XO书法

笔墨当随时代。中华书法，作为中华传统文化精华部分，也在寻求突破传统局限。

在书法母国的中国，寻求突破传统，走向现代，因此出现了所谓的“现代书法”。由于无法对“现代书法”概念达成共识，于是我们看到了各种各样的不同创作思路，形成了不同流派。有的为了突破传统，特意挑战“美观书写”，以丑拙为新的审美范式；也有以形式转型为主轴，大力引入美术观念。

新加坡近几年也开始积极探讨书法艺术的现代之路，虽然还没有出现明显的派别。2009年新加坡艺术理事会主办的新加坡艺术节中，新加坡书法篆刻会呈献了“传统/创意书法展”，2011年新加坡美术总会也举办了“温故知新现代创意书法展”。可以说，新加坡的现代书法的探索是沿着“创意书法”的概念来进行，虽然什么是“创意书法”，到目前为止还没有一个很好的说明。

近年来，我除了着手整理本地的牌匾外，同时也醉心于非一般书法，名之曰“非常书法”。非常书法在英语可以称为Extraordinary Calligraphy，简称 XO Calligraphy，妙哉。

自认“非常书法”虽然没达到“创意书法”所要求的境界，但与传统书法却有明显的区别。

经过多年来的探讨、思考与尝试，我把我创作“非常书法”的心得归纳为下列几个要点，并通过“南洋书法”与大家分享。

共分三大类和九个小点：

（一）心态

            1。根扎碑帖：不可以一步登天，必须具备很好的临碑帖基础。

            2。心存新意：时常要有创新的意念与冲动。

            3。乐此不疲：多尝试，苦中作乐。

（二）表达

            1。玩笔弄墨：要熟悉各种笔、墨的效果。

            2。落款钤印：章法包括落款和铃印要有变化。

            3。诗情画意：尽量引用诗句，将其意境、情感和画面表达出来。

（三）特色

            1。古为今用：如有需要，可借用古文字（如甲骨文、金文等）的造型来进行创作。

            2。发挥已长：先从自己擅长的书体着手。

            3。灵美雅妙：以林散之的“灵”、启功的“美”和沙曼翁的“雅”，巧“妙”地呈现出来。

这里我选了六张照片与大家分享。这六张作品的主题分别是：龙、舞、奔驰、如意、鹅与醉春风。

注：转载自南洋书法半年刊第一期。

注：南洋书法中心已经以“非常书法”作为一个新加坡特有的书法产品品牌，推出“非常书法”衬衫，请游览网页阅读有关详情：http://sgcgallery.blogspot.sg/2014/12/uniquely-singapores-xo-calligraphy-t.html

新加坡书友指南：曾守荫

曾守荫，字乐晴，留月斋主人，1938年生，原籍广东三水县人。六岁时，师事私塾老师谭恒甫，学艺有年，在谭老的熏陶下，打下了书法的扎实基础。主张学习书法应循序渐进，脚踏实地，师古而不泥古，收放自如，才能写出自己的天地来。

他曾于1994年在北京中国美术馆举行书法个展，并曾获得中国文艺协会首届最佳书画金爵奖、文艺金鹰奖、名家成就奖。此外，作品亦曾分别为中国宁夏于右任草书学会，四川梓州杜甫草堂，自贡市，江油太白碑林，重庆市中国书画艺术博物馆，新疆乌鲁木齐，河南开封翰园碑林。

在新加坡，他的墨宝包括挂在中华总商会前厅的行楷横匾“再创辉煌”、正楷“新加坡华乐团音乐厅”、怡和轩“先贤馆”、行草“牛车水展览厅”等。

　

他在新加坡的书法学生有上千人，原南洋艺术学院院长朱添寿就是他的学生。他在中国还有两名函授弟子，一名是新疆伊拉马依市书法家协会副主席王砚充，一名是山东枣庄书画院院长姚三石。他们都是看了他在北京举行的个展后，来拜他为师的。

他于2007年第一次在新加坡由养正校友会为他主办“曾守荫书画作品展”，展出35幅书法、15幅水墨画。

现为新加坡心海书学会艺术顾问，新加坡中华美术研究会基本会员，新加坡书法家协会高级评议员。